MaykaWorld
MaykaWorld

Звездане стазе: Режисерско издање филмских филмова Продуцент Дејвид Фејн објашњава како је обезбедио филм за будућност


Који Филм Да Видите?
 
Звездане стазе: Филм

донео Звездане стазе на великом платну, али дугометражни филм у режији Роберта Вајза био је чувен у својој позоришној форми. Због договора о дистрибуцији ван његове контроле, Вајз је морао да прекине постпродукцију, остављајући планиране снимке специјалних ефеката недовршеним. 2001. године, Парамоунт је објавио Звездане стазе: Филм – Редитељско издање на ДВД, представљајући Висе-ову завршену верзију филма по први пут. Међутим, због начина Звездане стазе: Филм -- Редитељско издање када је настао у то време, није поново објављен на Блу-раи-у, већ је филм вратио у оригиналну биоскопску верзију.

Давид Феин, Висеов пријатељ и продуцент који је предводио оригинал Редитељско издање ослободи, нисам могао да дозволим да то стоји. Водио је нови пројекат да донесе Звездане стазе: Филм: Редитељско издање до 4к ултра високе дефиниције по први пут . Ово ипак није била једноставна рестаурација, пошто је Феин користио све модерне алате који су му били на располагању да побољша филм новим ефектима и другим подешавањима. Чак је у извесној мери успео да обезбеди будућност филма.


  стар-трек-тхе-мотион-пицтуре-тхе-дирецторс-едитион.јпг
(Фото: Парамоунт)

ЦомицБоок.цом је имао прилику да разговара са Феином о томе чему га је вратило Звездане стазе: Филм и шта будућност доноси за филм. Ево шта је имао да каже:

Звездане стазе: Филмски филм -- Редитељско издање је првобитно објављен пре око 20 година. Шта је оно што вас је мотивисало и заиста убедило да би требало да је поново погледате, ажурирате и дате још једно издање 2022. године?

Давид Фајн: Па, пре свега, издање из 2001. које смо радили увек је било намењено за филм, и само је практичност тог времена била да је ДВД био формат у којем је студио производио све своје филмове. Осим стварне дистрибуције, ДВД је био успешан. То је подстакло ДВД формат. Али постоје ствари које радите другачије на ДВД-у или стандардној дефиницији у односу на филм, за почетак. И док смо се обратили студију за филм -- опет, било је дивно што су нам дали прилику да то урадимо на стандардној дефиницији -- али је увек било предвиђено да иде на филм. На пример, не можете да вршите оцењивање боја након чињенице да то увек ради унапред када морате да имате елементе од којих радите да бисте обавили склапање.

Али највећи најочигледнији разлог је то што је ово готов филм. Редитељско издање је увек требало да буде завршен филм јер филм првобитно није био завршен, већ је поново отворен после. Није то била баш рестаурација или ремастеринг јер је поново отворен након што је наставио са временским ограничењима која првобитно нису постојала.

Па зашто бисмо се томе враћали? Па, најочигледнији разлог је када су након стандардне дефиниције прешли на високу дефиницију, и пошто није постојао стандардни деф формат, из стандардне дефиниције филма, филм се вратио у недовршену биоскопску. Дакле, нисмо могли имати недовршену позоришну трибину као Бобов наслијеђени филм и да се филм одрази као та верзија, поготово након што смо већ показали шта Редитељско издање завршетак би био као. А онда је то што смо имали прилику да имамо времена и еволуциона побољшања која су се десила заиста учинила да будемо у стању да учинимо оно што је данас.


Осим тога, Роберт Вајз ме је, пре него што је преминуо, позвао да дођем до његове куће и сео је у овај мали кутак за кафу о којем је дуго разговарао и рекао: „Можда нећу бити овде заувек. ' А ја сам рекао: 'Волео бих да јеси.' Али, знате, „Морам да ми обећаш да ћеш, без обзира на све, увек радити да то будеш сигуран Редитељско издање живи и да на крају добијемо негатив јер се моје наслеђе не може поново вратити у позориште. То мора да буде филм онакав какав треба да буде, а не позоришна представа.'

Дакле, док је позориште било напољу, а он га је пресекао, то је била само временска брига. Свима нам је било веома важно да филм настави да живи, и то сам рекао када сам се вратио у студио да то треба да урадимо и да то треба да буде нови негатив и дигитални еквивалент. Када то урадимо, можемо се фокусирати на било коју кућну забаву или стриминг или било шта друго јер је филм морао да има исту шансу као и било који други филм у Парамоунт врани.

демон слаиер киметсу но иаиба дуб

Какво је било искуство радити на овоме Редитељско издање ? Како упоредите искуство са радом на њему први пут?

како Џудит умире у стриповима о ходајућим мртвацима

Апсолутно носталгично, и огроман осећај деја вуа - Да ли смо ово радили раније? Осећам се као да радимо исту ствар изнова - али било је много моћније. Један од разлога зашто смо првобитно могли да снимимо ДВД био је тај што ми је технолошки напредак, а моје страсти су технологија и забава, омогућио да узмем филм и ставим га у систем у којем смо могли да саставимо све у кући унутар нашег система, као и рад са Фоундатион Имагинг-ом да би ефекти дошли и стварно фино подесили све у кући.

Током година, тражио сам ту исту технологију да нас доведе до тачке у којој то можемо да урадимо у 4К и заправо је требало много година да достигнемо ниво на којем би то било могуће. И то се догодило нешто пре 40. годишњице филма, где сам видео да можемо да дођемо до тог истог технолошког напретка где не бисмо били толико креативно ограничени у постизању тих циљева, а да још увек имамо цео филм на дохват руке да бисмо могли да ради кроз снимак по снимак и прилагођавање. Скоро сваки снимак у овом филму имао је неку врсту измене или благог прилагођавања како би се прича заиста појачала и учинила да функционише, а то је зато што смо могли да унесемо све негативне снимке у систем.

И то је необично јер смо на крају постали крајњи пројекат пандемије јер су сви радили код куће. Тада нисмо имали интернет, али сада смо имали све који раде код куће широм света и раде визуелне ефекте и прегледавају их на мрежи са Фраме.ио и доносе те изборе шта ћемо да радимо, а затим то стављамо у монтирати и затим радити редукцију зрнастости током целог филма.

Постоје чак и дивна открића која смо имали са негативом од 35 милиметара, када снимите филм у 35 милиметара без звука, он не погађа звук јер је то процес после када правите филм за презентацију, тако да открили смо да аудио простор има изложену слику. Дакле, барем на једном месту у филму, могли смо да поново прилагодимо кадрирање где је то побољшало причу јер смо имали то мало додатног простора. Постоји место где је члан посаде посматрао што је заиста појачало осећај тренутка.

Дакле, алати, да ли постоје способности да се извуку у тако бољи пројекат. Као што сам раније рекао, моћи ћете да урадите боју после чињенице са оригиналног негатива. И рекао сам Роберту Вајзу пре много година о Џону Лоурију и како би откриће ХДР-а заиста било нешто дивно и нешто за употребу, а Боб ми је усадио инсистирање да никада не дозволи да вас историја или ограничења спутавају. Дакле, нисмо ишли и радили у филму из 1979. године, ја сам радио на филму из 2022. користећи најбоље алате који су доступни за ХДР опсег и тај Атмос мост који је тако диван, заиста, заиста се вратио кући са инсистирањем да Фокусирам се на причу и свако мало приче је морало бити побољшано како би то био најбољи филм који може бити, и одушевљен сам, апсолутно одушевљен, да је свеукупни консензус да функционише на свим нивоима, чак и иако је монтажа отприлике иста као она од пре 20 година где су неки људи рекли: „Па, још увек постоје неке тачке успоравања. Сада, целокупно свеобухватно искуство звука доводи те врхунске тачке тако високо да је природно, а ово је начин уживате у филму, свело се на низак ниво неких од тих дугих снимака, али вам је било потребно то време опоравка, тако да је било тако дивно уравнотежено да сам више него икада узбуђен што филм функционише и добро функционише.

Знам да сте рекли да сте додирнули сваки снимак, али питам се да ли вам се нека посебна измена или додатак истиче као фаворит? Или можда чак и нешто што би, да је то било једино побољшање које сте могли да направите, учинило вредним труда?

Роберт Висе, у сваком његовом филму, једна од ствари које волим код Бобових филмова је то што постоји један специфичан, има много тренутака сјајности, али увек постоји један тренутак који те једноставно зграби и само, вау, то је тренутак који те зграби, у сваком његовом филму. Режисерско издање филмова имао један 2001., и то није ни научно могуће, али волим га и то је Кирков одраз Ентерприсе . То је некада био само снимак Кирка, али одраз Ентерприсе , па ви то видите ван фокуса док он гледа у то, то је игра. За њега је то много.

Што се тиче промене, имам једну веома малу коју једноставно волим и то је управо оно о чему сам вам говорио, а то је оквир за подешавање. Рећи ћу ти где је пуцано. Има их много, али овај ми једноставно пада у главу јер сам био тако срећан због тога, а то је у рестаурираној сцени Скотија како разговара са другим инжењером где га она пита: „Зашто је капетан само наредио самоуништење?“ „Зато што мисли, нада се, да ћемо, кад кренемо горе, повести уљеза са собом. Увек је изгледало као да је ноћна смена на предузећу. Био је мрак и једна особа пролази и мало разговара, али то није имало снагу која му је заиста била потребна јер ћемо сви потенцијално умрети. Било је ту у извесној мери, али осећао сам да је потребно више. И тада смо погледали тих додатних 20% са леве стране и тамо је још један инжењер који ради на мотору, и од верзије 2001. до ове верзије, могуће само због минуса, мало смо га померили -- и има више на врху и на дну, тако да се не играју игрице -- мало га је померио. Дакле, сада када она то каже, он је као, 'Умрећемо?' Он је умешан. Више људи ово посматра и то је заиста појачало тренутак.

Додаћу овоме тако што ћу рећи -- и стално задиркујем људе са овим јер нећу бити прецизан о једном од ова два -- зачудо, сада постоје два места у филму где сваки пут када сте раније гледали филм, то је само шта је на површини, то је на површини, то се дешава. Сада у филму постоје два места на која сматрам секвенце снова, да оно што видите није баш оно што се дешава у том тренутку.

када ће ветрови зиме изаћи

Даћу вам један пример: у претходној верзији када Илиа иде у Чехов и каже да могу да му зауставим бол, а она ставља његову руку на њега и музика се мало појачава док осећате да она нешто ради, онда одете на. И све је то, то је један од разлога зашто ју је В'гер сонда ухватила, била је посебна и додала да је нешто јединствено на мосту. Сада када она допре до њега и додирне га и музика се појави, то је скоро магичан тренутак када сав звук нестаје и то је само веза између њега и ње, а оно што видите није само оно што се догодило, већ и оно што они размишљају. Некако им се умови повезују за тај тренутак, а онда када он каже 'Хвала', све се враћа. Био је то надреални тренутак.

Једини савет који ћу вам дати је, потражите место где се дешава боја, а која нема никаквог смисла, јер се није десила... или јесте? Згодно је јер је заправо функционисало да реши проблем који смо имали, а ја нисам имао прави начин да га решим, и покушали смо нешто, а оно што је смешно је да су сви остали који су радили са мном само знали да додајемо неке боје за нешто и нису баш схватили да је мој циљ да боја има сврху. Био сам толико одушевљен што су људи сада бољи са нечим што се дешава са филмом, али не могу да објасне зашто су бољи, а то је зато што смо га подсвесно учинили већим и то је тако дивна поента.

Имаћете обожаваоце који претражују филм тражећи тај тренутак.

Ако им кажеш. Проблем је у томе што понекад не желите да људи гледају тако нешто јер онда то постане превише очигледно и не постаје подсвесно, али у реду је, свима се допало.

Да ли се осећате као у овом тренутку Звездане стазе: Филм да ли је оно што је могуће ближе оригиналној визији? Или мислите да постоји још посла на томе?

Најближи је савршеној верзији филма која данас може бити. Наравно, постоји неколико ствари, барем једна ствар коју сам морао да напустим, а желео сам да наставим да радим. Мали је, али постоји неколико подешавања које бих ипак желео да урадим у неком тренутку да поправим одређене ствари, не да поправим, већ само да их побољшам и можда још мало усавршим.

Ово сам недавно рекао, да постоје неки дивни аспекти тога да постоји нова технологија за коју мисле да су открили да је филм, као што је ХДР, можда такође снимио технологију светлосног поља, што значи да би могао да постоји 3Д уграђен у сваки филм икада снимљен. И постоји нека студија која каже - неки људи то испитују, то је оно што сам чуо. Ово би могло бити потпуно погрешно.

Али рећи ћу вам најузбудљивију малу ситницу о овоме: филм је више доказ будућности него што можете замислити. И оно што мислим под тим је ХДР, који има драматичну светлост и драматичну таму, не знам да ли сте приметили или сте имали ХДР Долби Висион систем да га гледате, али сонда на мосту је ужасно светла јер и људи на мосту виде како је ово светло. Па, ми смо то оценили, оценили то. Долби Висион може да иде до 4000 нита светлине и просечан ТВ сада, чак и најбољи од њих је само 700 или 800. Оцењен је на око 3500 нита. Диск, уверио сам се, има високу тачку. Дакле, 10 година касније, ако ваш систем може да постане светлији, видећете неке сцене у неким тренуцима у филму које су заиста толико светлије. То је једини филм за који такође знам, који је био савршен за ХДР због тога и споја на крају, који ће се временом само побољшати како се технологија буде побољшавала, а сада је имате. Узбуђен сам што се још много тога може догодити и, знате, овом брзином, у овом циклусу, сазнаћемо за 20 година.

Стар Трек: Тхе Мотион Пицтуре Дирецтор'с Едитион се сада емитује на Парамоунт+ и је доступан на 4к Блу-раи .